Für selbstständige Künstlerinnen stellt die Preisgestaltung ihrer Kunstwerke oder Kurse oft eine der größten Herausforderungen dar. Du möchtest deine kreative Arbeit angemessen honoriert sehen, dich gleichzeitig aber auch wohl fühlen bei der Kommunikation deiner Preise. Die Balance zu finden, ist nicht einfach – doch mit der richtigen Strategie kannst du deine Angebote als Künstlerin fair und profitabel verkaufen. Hier kommen drei essenzielle Tipps, die dir helfen, deine Preise so zu gestalten, dass sie sowohl für dich als auch für deine Kund:innen stimmig sind.
1. Trenne Fakten und Gefühle
Berücksichtige objektive Kriterien bei deiner Preisgestaltung als Künstlerin.
Bei der Preisgestaltung ist es wichtig, persönliche Gefühle von den harten Fakten zu trennen. Emotionen wie Unsicherheit oder Zweifel können dich davon abhalten, den wahren Wert deiner Arbeit zu erkennen und entsprechende Preise zu verlangen. Stattdessen solltest du objektive Kriterien als Basis für deine Preisgestaltung heranziehen.
Wichtige Faktoren, die du bei deinen Preisen als Künstlerin berücksichtigen solltest:
Zeitaufwand: Wie viele Stunden hast du in das Kunstwerk oder den Kurs investiert? Denke dabei nicht nur an die reine Schaffenszeit, sondern auch an Recherche, Planung und Vorbereitungen.
Erfahrung und Expertise: Wie viel Wissen und Erfahrung fließen in deine Arbeit ein? Je mehr Expertise du hast, desto höher sollte dein Preis sein.
Materialkosten: Welche Materialien hast du verwendet und wie hoch sind die Kosten dafür? Berücksichtige auch Transport- und Versandkosten.
Erstelle eine detaillierte Aufstellung deiner Kosten und deines Zeitaufwands, bevor du einen Preis festlegst. Diese Liste hilft dir, Klarheit zu gewinnen und objektive Entscheidungen zu treffen, die unabhängig von emotionalen Einflüssen sind.
2. Zahle dir selbst ein Gehalt
Du träumst davon, dass deine Kunst dir dein Leben finanziert? Dann zahle dir selbst ein entsprechendes Gehalt.
Ein häufiges Missverständnis unter Künstlerinnen ist die Annahme, dass der Preis eines Kunstwerks oder für einen Workshop lediglich die Materialkosten und den Zeitaufwand abdecken sollte. Doch wenn du von deiner Kunst leben möchtest, musst du dir auch selbst ein angemessenes Gehalt zahlen. Deine Preise sollten so kalkuliert sein, dass sie dir ein regelmäßiges Einkommen sichern.
So berechnest du dein Gehalt als Künstlerin in deine Preise ein:
Monatliche Ausgaben: Was brauchst du privat, um deinen Lebensstandard zu halten?
Steuern und Versicherungen: Vergiss nicht, dass du auch diese Kosten decken musst.
Puffer für Investitionen: Kalkuliere einen kleinen Puffer ein, um in deine künstlerische Weiterentwicklung oder neue Projekte investieren zu können.
Zahle dir ein realistisches monatliches Gehalt und lege es auf deine Verkäufe und Angebote um. Wenn du beispielsweise 2.500 Euro pro Monat verdienen möchtest, überlege dir, wie viele Werke du pro Monat verkaufen musst und zu welchem Preis, um dieses Ziel zu erreichen.
3. Stehe hinter deinen Preisen
Selbstbewusstsein und Authentizität sind entscheidend in der Vermarktung deiner Kunst. Deshalb ist es unglaublich wichtig, dass du zu deinen Preisen stehst. Der entscheidende Schritt in der Preisgestaltung ist dein Selbstbewusstsein. Du musst hinter deinen Preisen stehen können, denn nur dann wirst du auch erfolgreich über deine Kunst sprechen und sie überzeugend vermarkten können. Wenn du dich mit deinen Preisen unwohl fühlst, wirst du das unbewusst in deiner Kommunikation und deinem Auftreten nach außen zeigen.
So stärkst du als Künstlerin dein Selbstbewusstsein in Bezug auf deine Preise:
Reflektiere deinen Wert: Mache dir bewusst, welche einzigartigen Fähigkeiten und Talente in deiner Kunst stecken.
Übe deine Preiskommunikation: Sprich deine Preise laut aus und gewöhne dich daran, sie mit Überzeugung zu kommunizieren.
Hole dir Feedback: Tausche dich mit anderen Künstlerinnen oder Business-Mentor:innen aus und hol dir ehrliches Feedback zu deinen Preisen.
Eine solide Basis für die Preisgestaltung in deinem Kunstbusiness
Die Preisgestaltung als Künstlerin ist eine komplexe Aufgabe, die viel mehr umfasst als nur die Kostenkalkulation. Sie erfordert eine klare Trennung zwischen Fakten und Gefühlen, eine realistische Einschätzung deiner finanziellen Bedürfnisse und vor allem das Selbstbewusstsein, zu deinem Wert zu stehen. Wenn du diese drei Tipps beherzigst, legst du eine solide Basis für eine erfolgreiche und profitable Vermarktung deiner Kunst.
